il ventaglio di piume

+++ SEXY DURANTE I LIVE +++

25 FOTO

(LE ULTIME 5 HQ)

Inoltre sembra proprio che i Depeche Mode stiano andando in pezzi: Gore è alcolizzato, Fletcher ha un crollo nervoso e Alan Wilder decide di uscire dal gruppo perché ormai non ce la fa più a sopportare gli altri. Durante il tour i quattro membri viaggiano su autobus separati. Quando il tour termina Dave ritorna a casa, ancora in preda alla dipendenza da eroina, e la madre lo convince ad entrare in riabilitazione, in Arizona, ma non servirà a nulla. Come se non bastasse la moglie minaccia di lasciarlo, perché lei non ha intenzione di disintossicarsi.

Nell'agosto del 1995 Gahan viene accusato di aver picchiato Roy Anderson, un esperto d'arte dell'Arizona: avendo incontrato la Conway il giorno prima per parlare dei problemi di coppia, disse a Dave che lui e la moglie erano andati a letto insieme, scherzando, e la reazione di Gahan fu piuttosto violenta.

Il 9 agosto, non volendo tornare in una casa che riteneva per quel periodo troppo grande e troppo vuota, decide di prendere una camera al Sunset Marquis Hotel. Quando decide di ritornare nella sua casa, la trova completamente vuota, e chi l'aveva svaligiata aveva avuto anche il cattivo gusto di resettare il sistema di allarme. Da questo particolare capisce che doveva essere stato uno dei suoi cosiddetti amici dell'epoca, che doveva sapere che era in riabilitazione. 

Colpito in profondità dall'evento, decide di tornare al Sunset Marquis. Beve del vino e prende delle pillole, e decide di chiamare la madre. Questa le disse che Teresa l'aveva chiamato dicendole che lui non era mai andato in una clinica riabilitativa e che non stava facendo nulla per riprendersi, quando in realtà lui stava facendo tutto il possibile per uscirne. La chiamata sarà il colpo finale: Dave chiede alla madre di restare in attesa e si reca in bagno dove si taglia le vene, ed avvolge le braccia in delle tovaglie, infine torna al telefono dicendo alla madre che la doveva lasciare e che le voleva bene.

Sarà un suo amico a salvarlo, chiamando il 911. La notizia di quanto accaduto si diffonde immediatamente, con una soffiata di un paramedico ad un conduttore radiofonico.

Intanto Gore e Fletcher avevano iniziato a discutere sulle possibilità di un nuovo disco dei Depeche Mode, e guardando all'abbandono di Alan e alle condizioni di Dave, l'intenzione era quella di incidere qualche canzone e vedere come sarebbero andate le cose. Gore inizia a telefonare a Dave, spronandolo a farcela perché altrimenti avrebbero fatto a meno di lui nel nuovo disco.

Durante la riabilitazione, in un centro di recupero di New York, Dave conosce Jennifer Sklias, che sposerà nel 1999. 

1996: finalmente Dave riesce a ripulirsi e porta a termine le registrazioni del nuovo disco Ultra, un altro successo. 

Viste le sue condizioni ancora precarie, si decide di non andare in tour, ma di rimandarlo all’anno successivo, con la pubblicazione di una raccolta.

Tanto che questa specie di “tradizione dei tre pezzi” continuerà anche nei due album successivi.

Del 2009 è il suo secondo album, Hourglass.

Pare che stia andando tutto liscio, invece il gruppo è costretto ad interrompere il "Tour of The Universe" per alcuni problemi di salute di Dave. Si scopre che si tratta di qualcosa di ben più grave: ha un tumore alla vescica. Viene operato e fortunatamente ne esce bene: rieccolo in forma smagliante.
Sembra che non esista nulla in grado di sconfiggere quest uomo...

Gran bell'album, vi presento i due videoclip dei singoli People Are People e di Master and Servant.

Sono due canzoni diverse, l'ultima affronta il tema della dominazione sessuale e dei giochi di ruolo a letto senza mezzi termini, non potevo farmi scappare il video: guardate le scarpe - che definire orrende è dir poco, - di Dave Gahan verso l'inizio, e non perdetevi il balletto a 0:48 ! ;)

L'altro brano invece parla di razzismo e rappresenta un'altra svolta nel percorso dei depeche, che sino ad allora non avevamo mai affrontato tematiche sociali nei testi.

People Are People

Master and Servant

I depeche non sono stati tra le prime band che ho ascoltato.
Per molto tempo ho ascoltato praticamente solo punk, ignorando qualsiasi altro genere e potete ben capire come l'elettronica si malconciliasse con i miei gusti passati...

Poi, qualcuno mi ha prestato Playing The Angel, ed ho iniziato a pensare: "beh, però anche se fanno pop-dance sono bravi...". Alla fine ho apprezzato moltissimo quell'album, ma non ho approfondito la conoscenza sino a quando uno o due anni dopo ad un amico è stato regalato il loro best of.

Il disco non gli piaceva, perciò me lo sono fatto dare io, e dà li poi ho iniziato ad approfondire la conoscenza e ad amarli sul serio... Nonostante la pop-dance sia un genere che ancora non bazzico molto, preferendo roba più rock, ci sono vari motivi per cui amo i Depeche Mode e per i quali li ritengo superiori a molte rockband che girano adesso. I più importanti:

Sono certa di non essere l'unica ascoltatrice rock che la pensa così... d'altra parte bisogna anche dire che il caso dei Depeche Mode è più unico che raro, non penso che nessun altro riuscirà ad eguagliare i livelli e la trasversalità di pubblico che hanno ottenuto loro partendo come uno dei tanti gruppetti synth-pop nei terribili anni'80. Nel passaggio al nuovo decennio sono caduti molti artisti altrettanto bravi, ma non loro.

Perché? Fortuna? 

Anche... ma soprattutto hanno avuto l'intelligenza di rinnovarsi e di mantenere sempre alta la qualità dei loro lavori, per questo ora sono diventati un gruppo cult, amato da tutte le generazioni.

Eppure, come lamentava Martin Gore in un'intervista di qualche anno fa, il loro ambiente non li considera allo stesso modo: vengono tenuti fuori dai concertoni e da certe manifestazioni mondiali solo perché fanno elettronica.

Beh, tanto questo non li danneggia per niente. 

E gli organizzatori di quei concerti possono anche continuare a snobbarli, facendo salire sul palco band che si definiscono rock solo perché hanno il chitarrista, ma in realtà sono più false del debito.

E loro non hanno mai avuto bisogno di nessun tipo di pubblicità, perché si pubblicizzano benissimo da soli attraverso i video e l'immagine che si sono creati... e certo, anche attraverso la sensualità di Dave!

Non c'è sponsor migliore del suo sedere sexy e del suo petto nudo durante i live, credetemi... Dave è una divinità, anche se lui tende a negare e a ridicolizzare il suo ruolo.

Ma la verità è che è lui il cantante rock più sexy del mondo (non solo per la verve, ma anche vocalmente): più sexy di Bono, di Chris Martin, di Thom Yorke ecc.. 

Gli altri gli fanno un baffo a Dave, che a cinquant'anni e passa, è persino meglio che agli esordi (anche questo caso più unico che raro)!

Ma ritorniamo alla musica, che è il motivo principale per il quale sono rimasti sulla cresta dell'onda per tutti questi anni: oltre ad aver piazzato canzoni che sono pietre miliari nella memoria collettiva uditiva di tutti noi, hanno fatto scuola a tutte le altre band di elettronica che sono venute dopo di loro. Quasi tutti hanno preso ispirazione e gli devono qualcosa.

I Depeche Mode posseggono qualcosa di inimitabile, non c'è che dire. Forse hanno venduto veramente l'anima al diavolo.

1982: Vince Clarke è uscito dal gruppo e la band, al secondo album, vuole dimostrare di non essere solo un fuoco di paglia.

Avevano un'immagine da imbranati col sintetizzatore, racconta Martyn Atkins, designer della cover, e cercarono di crearsi una credibilità da band underground attraverso un'iconografia di stampo russo.

L'autore della fotografia è Brian Griffin, il quale aveva già lavorato per la cover di "Speak And Spell" (una sorta di cigno "impacchettato" su un nido fasullo, con dietro una  luce rosso fuoco, eccola) ma i Depeche non erano stati affatto contenti del risultato, addirittura lo odiavano, decidettero però di dargli una seconda possibilità con "A Broken Frame", ed ebbero ragione: nel 1989 la cover entrò nella lista dei migliori scatti del decennio secondo la rivista Life.

A quell'epoca Griffin nutriva una grande passione per l'arte tedesca e quella russa, in particolar modo per il  realismo socialista dell'epoca di Stalin. In particolare andava pazzo per le rappresentazioni di contadini durante il raccolto e il lavoro nelle fattorie.

Per illuminare la figura ed il campo, Griffin utilizzò tre luci: una di fronte, una di lato ed una dall'alto, così che la contadina e il grano sembravano sfidare la cupezza del cielo. La pioggia era caduta per tutta la giornata, rendendo quasi impossibile scattare la foto, ma nel momento in cui venne montato il set il cielo si aprì, regalando uno scenario fantastico. Griffin chiese poi alla modella di indossare in testa un fazzoletto rosso, per creare un ulteriore contrasto cromatico.

Il costume della contadina venne disegnato dallo stilista Jaqui Frye, che racconta: volevamo che assomigliasse a una russa che raccoglie il grano. In realtà è una metafora della vita e della morte: te la trovi davanti agli occhi ed è inevitabile.

La copertina è magnifica e l'atmosfera cupa e minacciosa del cielo riflette la svolta nella musica del disco, tuttavia personalmente ritengo sia improbabile che autore e designer non si siano accorti dell'evidente somiglianza col quadro di Vincent Van Gogh "Il Seminatore", che tra l'altro esprime proprio lo stesso concetto di vita e di morte.

Lungi da me volerli mettere a confronto, quello di Van Gogh è un capolavoro, io l'ho visto dal vivo e posso assicurarvi che la potenza del sole raggiante è incredibile: la luce emanata dal sole è così "assoluta" che sembra uscire dalla tela, ed illuminare tutto lo spazio circostante.

Vabbè, diciamo che l'hanno "citato"... Comunque, più che di Van Gogh, il fotografo Brian Griffin era un estimatore di un altro pittore, ovvero Caspar David Friedrich (pittore romantico tedesco di inizio ottocento, maestro del paesaggio e della luce) ed in particolare del suo modo di rappresentare la morte.

Il campo in cui è stata scattata la foto si trova a Cambridge: la fotografia venne scattata alla fine della stagione del raccolto, perciò Atkins dovette cercare per giorni un campo ancora intatto.